Teatro na Escola de Tempo Integral - E.E. Profª Nair de Almeida.
- Marisa Daher
- 8 de dez. de 2017
- 4 min de leitura
INTRODUÇÃO
O teatro consiste na execução de uma arte milenar, cujo objetivo é alimentar o intelecto humano e incentivar uma ampliação da visão que temos do mundo à nossa volta. É uma das manifestações da arte, e pode ser completa, pois as demais linguagens podem estar inseridas no teatro, que estrutura-se em uma tríade composta por artistas, produção e público. Com base nessa tríade, se desenvolve as mais belas artes que se manifesta no espaço teatral, fazendo com que viajemos em um mundo de novos conhecimentos e prazeres, ao mesmo tempo em que nos faz desenvolver a análise, o questionamento, a curiosidade e o prazer de entender as coisas de uma forma mais profunda e sistêmica. A música, a dança, a literatura (texto), as artes plásticas (cenário) compõem a estrutura teatral.
Podemos dizer que, o teatro é o instrumento que resgata o homem de um estado linear cultural e o faz aventurar-se em um estado mais profundo, complexo, inovador e excitante.
JUSTIFICATIVA
O Teatro, enquanto linguagem artística, dentro do ambiente escolar, principalmente na escola de Tempo Integral, permite transcender a interdisciplinaridade.
OBJETIVOS
-Trabalhar a interdisciplinaridade através da articulação do conhecimento, apreciação e o fazer arte nas suas quatro linguagens, selecionando conteúdos específicos de Artes Visuais, Teatro, Dança ou Música e articulando também com as demais disciplinas do Currículo Básico, Matemática, Língua Portuguesa, Ciências, História e Geografia, e dos componentes curriculares da Parte Diversificada, (Cultura do Movimento, Educação Sócio-Emocional, Leitura e Produção de Texto, Orientação de Estudos, Experiências Matemáticas, Língua Estrangeira Moderna – Inglês).
-Despertar o prazer da leitura e aguçar o potencial cognitivo e criativo do aluno; Promover o desenvolvimento do vocabulário, favorecendo a estabilização de formas ortográficas; Possibilitar o acesso aos diversos tipos de leitura na escola, buscando efetivar enquanto processo a leitura e a escrita.
- Estimular o desejo de novas leituras;
- Possibilitar a vivência de emoções, o exercício da fantasia e da imaginação; Possibilitar produções orais, escritas e em outras linguagens;
- Proporcionar ao indivíduo através da leitura, a oportunidade de alargamento dos horizontes pessoais e culturais, garantindo a sua formação crítica e emancipadora.
METODOLOGIA
Articular o conhecer, apreciar e fazer arte nas quatro linguagens propostas no Currículo Oficial de Arte do Estado de São Paulo, selecionando conteúdos específicos de Artes Visuais, Teatro, Dança ou Música.
Produção em arte: o fazer artístico, é o próprio ato de criar, construir, produzir, cantar, tocar um instrumento, compor, atuar, dançar, representar, construir personagens.
Esse processo de pensar/construir/fazer lúdico e estético inclui atos técnicos e inventivos de transformar, de produzir formas novas a partir da matéria oferecida pelo mundo da natureza e da cultura onde vive esse aluno.
É necessário pesquisar, experimentar incessantemente na busca do signo que representará a sua ideia.
Esse fazer é exclusivo de cada um, por isso mesmo cada forma de produção artística tem a marca única de quem a fez, porque é a maneira particular de cada ser humano exteriorizar sua visão de mundo, sua forma de pensar e sentir a vida.
Fruição: apreciação significativa da arte e do universo a ela relacionado. Arte é linguagem. A apreciação estética é o próprio ato de perceber, ler, analisar, interpretar, criticar, refletir sobre um texto sonoro, pictórico, visual, corporal. Supõe a decodificação dos signos das linguagens da arte, o estudo de seus elementos, sua composição, técnica, organização formal, qualidades, etc. É uma “conversa” entre o apreciador e a obra, onde estão presentes também: a intuição, a imaginação, a percepção.
O professor deverá proporcionar a seus alunos a leitura das mais diversas obras de arte e produtos artísticos, de todas as épocas, povos, países, culturas, gêneros, estilos, movimentos, técnicas, autores, artistas, assim como as produções da própria classe envolvida.
Reflexão: a arte é produto da história e da multiplicidade das culturas humanas. Além do fazer e do apreciar arte, é de fundamental importância a contextualização da obra de arte; todo o panorama social, político, histórico, cultural em que foi produzida; como ela se insere no momento de sua produção e como este momento se reflete nela. Pensar a arte como objeto de conhecimento. É a história da produção artística.
Além do conhecimento da história das artes: obras, autores, artistas, intérpretes, dramaturgos, coreógrafos, movimentos artísticos, estilos, gêneros, etc., esta reflexão sobre a arte inclui também o conhecimento específico de cada linguagem artística: seus elementos, regras de composição, estilos, técnicas, materiais, instrumentos, além da inserção no processo dos conteúdos das demais disciplinas do currículo básico e do aprofundamento da aprendizagem desses conteúdos nas oficinas curriculares.
RECURSOS
HUMANOS
Alunos, professores, equipe gestora, quadro de apoio escolar, merendeiras, faxineira, colaboradores externos.
MATERIAIS
Fantasias, equipamento de som, de iluminação, auditório principal do Centro de Convenções de Serra Negra, cenografia, etc.
PÚBLICO ALVO
Todos os educandos, professores, equipe gestora, equipe de apoio escolar, comunidade escolar, equipe da DE.
CRONOGRAMA DE AÇÃO/RESPONSÁVEIS
Estudo do tema: Equipe Gestora e Professora de Atividades Artísticas (AA).
Elaboração do texto teatral: Diretor-Edvaldo de Campos Scarme, Vice-Diretora do Programa Escola da Família –Marisa Pietrafeza Daher, Professora de Atividades Artísticas- Cleide Carmino Cividati, Professora de Cultura do Movimento – Maria Bárbara de Almeida Guaratti, alunos do 5º ano – Gabriel Santos e Iara Monte Rodrigues.
Cenografia: Equipe de apoio escolar e Professora de AA.
Indumentária: Equipe de apoio escolar, Professora de AA e Equipe de apoio.
Ensaio geral: Professoras de AA, CM e Direção.
Apresentação: Toda a equipe escolar.
Avaliação: Equipe escolar.
Grêmio Estudantil “Amigos da Nair”
Professora de Atividades Artísticas: Cleide Carmino Cividatti
Professora de Atividades Artísticas: Maria Bárbara Guaratti
Diretor: Edvaldo de Campos Scarme
Vice-Diretora do Programa Escola Família: Marisa Pietrafeza Daher
AVALIAÇÃO
A avaliação do Projeto será feita através de reuniões pós-evento onde a equipe organizadora relatará os erros e acertos no planejamento, na organização e na execução do projeto, e (re) programar para o ano seguinte.
Através de ‘feedback’ da comunidade e dos espectadores.
